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 데스틸

       - 폐쇄된 Mass에 의한 건축보다는 개방된 볼륨에 의한 건축
       - 전통양식의 좌우대칭에 의한 구성보다는 비대칭적 조화에 의한 건축구성
       - 임의적인 표면장식보다는 장식을 제거한 순수한 면의 강조

이러한 특징들은 두 차례에 걸친 세계대전의 시대적상황의 흐름에 맞춰 더욱 발전하게 된다. 결국, 데스틸의 기본적 개념들은 전세계적으로 널리 보급되어 근대건축의 대표적인 양식으로 전개되었던 ‘국제주의 양식’ 에 까지 이르게 됨을 부인할 수 없다.

국제주의양식은 건축의 한계성내지는 실패가 논해지면서 상징성 , 개성의 자유표현 , 전통적인 측면의 존중 , 지역성의 추구 등으로 대표되는 일명 Post - Modernism 까지 진화된다. 건축은 끊임없이 새로운 건축경향이 생성되게 되는데, 1950년대부터 1960년 초까지는 제 2차 세계대전후의 급속한 세계경제부흥과 더불어 수 많은 건축이념들이 쏟아졌던 것으로 평가되고 있다.

아르누보가 예술성에 기본을 둔 일시적 신경향이라면, 데 스틸은 20세기에 발현된 모든 건축이념들의 뿌리에 자리잡고 있었다는 것이 큰 가치라고 본다.

데스틸 운동의 요인이 된 배경

1) Cubism 의 기하학적 , 추상적 조형개념과 4차원적 공간개념의 영향
2) 1910 , 1911 년 유럽에서 발행된 작품집을 통해 그 당시 건축가들을 비롯한 유럽의 모든 예술가들에게 영향을 주었던 미국 건축가 프랭크 로이드 라이트 F.L.Wright (1867-1957)의 건축
3) De Stijl 운동의 이상적 배경으로써 네들란드의 철학자이며 수학자인 M.H.J. Schoon Markers 의 신 플라톤 - platon - 철학의 영향
4) De Stijl 운동의 발생지로써 네들란드가 지녔던 고유한 국가적 특성


De Stijl 운동의 기본 목표

데스틸 그룹의 예술가들은 무엇보다 시대정신을 중요시 하였으며, 그것을 데스틸 운동의 출발점으로 삼았다. 그들의 시대에서 수학적 정밀함과 기계의 완벽성, 합리성 , 규칙성 뿐만 아니라 비 개성화에 이르는 집단적 객관화와 보편화의 경험을 인식하였다. 즉 그들은 시대의 합리적 , 객관적 , 보편적 경향을 인식하고 예술과 결합시킴으로써 시대정신에 바탕을 두면서 대중적 코드를 접목시킨 새로운 대중예술을 창조하려 했다.


‘선언서’ 에 기본 목표를 표명

데 스틸 운동은 예술이 어느 개인의 특수한 주관적, 개인주의적 표현 양식에 의해 지배되는 불균형한 비극적 상황에서 벗어나 주관적인 것과 객관적인 것 , 개인주의적인 것과 보편주의적인 것이 서로 균형을 이룸으로써 절대 조화의 상태에서 도달하는 새로운 예술을 창조하려는 것을 기본 목표로 하고 있다.


De Stijl 운동의 이즘

1) Neo-Plasticism

미적 표현 방식의 한정된 형식을 타파하고 , 주체나 객체 , 내부와 외부 등이 동시에 나타나는 표현. 즉, 개별성과 보편성의 이원성이 균형을 이룬 표현을 창조하여 이원적인 다양성에서 순수한 미적 균형을 창조하고자 함이다.

2) Elementalism

T.V. Doesburg ( 되스부르그 )는 Mondrian ( 몬드리안 ) 의 순수주의적인 마음에서 나온 지나치게 철저하고 엄격한 사상과 단순한 성격의 평면 , 수직 , 직각 , 그리고 배타적인 색상사용에 대하여 염증을 느꼈다. 사선에 매료된 채 수평, 수직을 기본 목표로 하는 45°대각선 구도를 발표함으로써 몬드리안의 신조형주의가 갖고 있는 지나친 독단과 근시안적인 응용에 직접적으로 반발하는 역할을 하였다.



De Stijl 건축의 특성

1) 4차원 공간 구성

큐비즘 Cubism 은 2차원적 회화에서 공간의 본질을 표현키 위해 과거의 전통적인 3차원적 원근법 위에 시간이라는 새로운 차원을 첨가함으로써 4차원 공간개념을 확립하게 된다.
입체파의 공간개념이 20세기 조형예술에 많은 영향을 준 것은 사실이나 근대건축에 직접적인 영향을 주지는 못했다. 건축은 3차원이므로 어찌보면 당연한 결과인 지도 모른다. 몬드리안이 그토록 갈망했던 것이 게리 리이트벨트의 의자(1917)에 의해 쉽게 발현되었던 것을 상기하면 흥미롭다. 여하튼, 몬드리안과 게리 리이트벨트는 같은 데스틸그룹의 회원이었으며, 몬드리안이 타 건축가들에게 미친 영향은 결코 부인할 수 없다고 할 것이다. 몬드리안의 존재는 건축가들에게는 건축을 2차원적 회화로 표현하고픈 욕구를 불러 일으켰음에 틀림 없을 것이다.


2) 엄격한 기하학적 질서

선과 선 , 면과 면의 상호관계에서 발생하는 비례나 균형을 통하여 전체적으로 비대칭적 조화가 건축에 나타나게 되었다. 폐쇄된 입방체의 건축에서 벗어나 다수의 개방된 입체들로 구성된 복잡한 건축 형태가 전체적으로 비대칭을 이루면서 그 안에서 발생하는 비례와 균형을 통해 조화의 미를 이루었다. 슈뢰더주택에서 개별 입면들의 회화적 이미지와 불균형과 비대칭이 만들어 낸 확장하는 듯한 공간미는 언제나 흥미롭다.



De Stijl 운동의 영향

월터 그로피우스와 BAUHAUS (바우하우스)

되스부르그 Doesburg 는 Bauhaus의 W.Gropius 의 교육이념과 J.Itten ( 요하네스 이텐 )의 실제적인 교육사이에 존재하였던 모순을 발견하고 초기 바우하우스의 주관적이고 표현주의적이며 신비주의적 경향을 비난하게 된다.

바우하우스의 부분적 심각성을 파악하고, 바우하우스는 당대의 화가 칸딘스키를 초빙하고, 이어 요하네스 이텐은 사임을 하게 된다.

“예술과 기술-새로운 통합” 이라는 새로운 교육이념으로 공표하고 바우하우스는 큰 전환을 이룬다.
되스부르크·Doesburg 는 연이어 미술학교 설립하였으며 이와 같은 갈등속에 데 스틸의 영향은 더욱 강렬해진다.

『 상세히 』

진실 , 객관성 , 규격 , 명쾌 , 단순성을 미학적인 또 윤리적인 기초로 삼았으며 , 개성의 우발성을 탈피하고 일반적 인식인 집약적인 범우주성을 갖고 있는 표현에 이르고자 하였다.

절대조화를 궁극의 이상으로 하는 몬드리안의 회화에서 얻었던 순수한 표현을 그대로 다른 모든 조형의 기본 이념으로 삼았다. 조화는 대조적인 것의 균형으로 이루어진다고 생각하여 설계는 입체 , 면 , 선의 조화를 추상적으로 꾀하는데 그치고 건축의 기능이나 구조면의 합리성을 무시당하는 경우도 발생하게 된다.

이 운동의 건축사상적 의의는 그들의 형태구성방법이 건물을 구상하는데 기본이 되었다는 점이다.

입체적 형태의 우위성과 교차된 면의 구성의 탁월함은 근대 건축 혁명을 특징짓는 요소로써 1917∼1923 까지 전세계적으로 공통된 표현이 되었다.

간결한 형태를 지향하는 태도가 건물표면에 장식을 여지없이 불필요하게 하였고, 동시에 명쾌한 비례와 재료의 진실한 사용은 De Stijl운동이 표현하는 미의 원천이 되었다.

De Stijl 이론은 바우하우스 운동과 상호교류하면서 현대 건축을 확고한 지반 위에 서게 했으며, 한 위대한 천재 건축가 르 꼬르뷔지에의 이론에까지 영향을 미쳤음을 부인할 수 없다.

대표적 작품 : 게리 리이트 벨트 - 우트렉트 주택

J.J.P. 아우드 : 후우크 단지계획

           ① 진실, 객관성 , 규격, 명쾌 , 단순성을 미학적 기초로 삼음
           ② 몬드리안 회화의 절대조화를 다른 조형의 기본으로 함
           ③ 조화는 대조적인 것의 균형
           ④ 입체 , 면 , 선의 조화 → 추상적
           ⑤ 건축의 기능 , 구조의 합리성을 무시함
           ⑥ 입체적 형태의 우위성
           ⑦ 교차된 면의 구성이 탁월함.
           ⑧ 간결한 형태 → 장식의 제거
           ⑨ 명쾌한 비례 , 재료의 진실한 사용

근대건축의 기능주의적인 디자인을 확립하는 일에 특히 큰 역할을 한 것은 네들란드의 De Stijl 과 바우하우스 등이다. 네덜란드에는 암스테르담파와 대립한 것으로는 로테르담에서 잡지 De Stijl (1917년 발간)을 중심으로 한 구성파의 그룹이었다.

로테르담파는 De Stijl 파라고도 부르게 되며 , 화가 Doesburg ( 되스부르그 ) , Mondrian ( 몬드리안 ) , 건축가 J.J.P. Oud ( 아우드 )가 참여함으로써 유명해졌다.

데스틸의 영향력있는 건축가였던 아우드는 베를라헤가 건축을 그의 목적에 맞게 이끌어 가는 길을 자각하고 있다고 생각하였다. 베를라헤는 다음과 같은 말을 했다.

“ 모든 우리 시대의 예술 작품의 목적은 형태 감각적인 조화를 지향하여야만 한다. ”

아우드는 이 말을 더욱 발전시켜 “무장식의 건축은 건축적 구성에 있어 가능한 순화를 요구한다.” 했다.

데스틸그룹의 주장은 합리주의의 입장을 미의식의 객관적인 해결에 이르게끔 확대시키려는 것에 있다고 생각된다. 몬드리안이 화면을 검은 선으로 분할하고 몇 가지 색으로 구성한 것과 같이, 되스부르그는 평면과 6면체의 입체적 구성을 시도했다. 그 목표는 과거의 예술양식과 장식을 없애버린 근대예술에 순수한 객관적인 아름다움을 갖게 만들려는 것이었다.

따라서 De Stijl파 건축가들의 작품에는 그 형태에 나타난 직선과 평면의 구성에서 매우 신선한 감을 느낄 수 있다. 리이트벨트가 1924년 우트렉트에 만든 슈레더 주택은 그 특색을 잘 나타낸 것이다.

아우드가 로테르담에 지은 2층 연립주택 ( 1924년 )은 유명한 것으로 2개의 2층 연립주거가 지닌 모듈은 건물 정면에서 볼 수 있는 바와 같이 비교적 여유가 있다. 건물 단부는 둥글게 하였으며 동 시대의 그로피우스와 르 꼬르뷔지에의 작품과 같이 외벽은 백색 플라스터 마감이 되어 있다. 접합부와 손상하기 쉬운 곳은 내구성있는 재료로 보호가 되도록 만들었다.

이 시대의 건축가들은 시대가 원했던 이상을 건축적으로 완성하는데 모두 전념하였다고 볼 수 있으며, 비록 지역과 표명하는 이론은 달랐으나, 건축은 하나의 길을 가고 있었다. 그 안에 데스틸은 가장 근원적인 큰 흐름이었음을 다시 한번 말하고 싶다.

글. ANUPARK

25th Archinude Architectural Tour