사랑하는 아내가 죽었다. 남편은 아내를
위해 리베라의 가장 높은 곳에 아내의 무덤을
마련하고 채플을 지었다. 아내가 보고 싶을
때면, 그곳에 가서 천상의 아내를 만난다.
그리고, 남편의 무덤이 될 자리도 채플에 함께
준비되어 있다. 십자가까지. 채플은 하늘나라에
있는 아내와 지상의 남편을 이어주는 구름다리
역할을 한다. 판타지같은 사랑이야기가 퍼져
현재는 결혼식장으로도 사용된다. 건축은 아름다운
자연을 더욱 완벽하게 만들어 주는 화룡정점이라고
마리오 보타가 말했다. 채플로 가는 길의 모든
자연이 응축되어 채플에 표현되어 있는 듯하다.
지역의 돌을 사용했고, 마을의 계단구성방식까지
재현되어 있다. 채플은 부부가 살던 곳을
그대로 담아 내었다.
알프스와 아펜니노(Appennino, Apennine)산맥의 교차지점이 이룬 롬바르디아 대평원의 중심도시가 밀라노이다. 밀라노는 20c 초까지
Canal 로 이뤄진 운하도시(현재는 일부를 제외하고 모두 복개)였으며, 밀라노 두오모성당의 대리석들이 미켈란젤로 석산으로부터 포르토피노를 거쳐
바다와 운하로 수송되었다는 사실은 흥미롭다. 안개와 습지의 땅이었던 밀라노가 레오나르도 다빈치의 수로계획에 의해 도시의 핵인 두오모로부터,
비제바노까지 운하교통이 마련되어 물류와 교통의 발달을 이룬 것은 도시의 성장에서 "흐름"이 얼마나 중요한가를 말해 준다. 이 도시는 완벽하게
거미집의 형상이다. Circular는 철저하게 Highway로, 교차라인은 대중교통인 트램과 지하철을 두었다. 도시가 성장해도, 기본틀은 바뀌지
않았다. 이 모든 것의 기본핵인 두오모성당은 맑은 날이면, 어디에서든지 큐폴라의 정점조각상인 황금마리아가 보인다. 1386년 첫삽을 떴다는 돌의
표식이 남아 있으며, 공식적인 완공은 1965년이다. 이태리의 중세부터 근세, 현대에 이르기까지 모든 역사가 깃들여 있다. 중세의
자치독립국가(비잔틴제국 6c 이후), 스페인 합스부르그왕정 치하시대(1559-1713 ), 오스트리아 합스부르그왕정
치하시대(1713-1796), 프랑스 나폴레옹집정시대(1796-1814), 이태리민족통일시대(1814-1860), 근세의
왕정시대(1861-1946), 공화국시대(1946~) 등을 지켜본 건축이다. 건축양식도 고딕, 후기고딕, 르네상스, 바로크, 신고딕 등 모든
주요양식이 혼합되어 있다. 건축가와 구조기술자 또한 각기 시대별 전 유럽의 주요건축가가 참여하였다. 영상은 파사드에서 지붕 조각상들의 숲,
미사집전, 평일 내부공간 등으로 진행한다. 6년간의 필름이다.
피렌체에 메디치가 있다면, 밀라노에는 스포르짜(Ludovico Sforza) 大公이 있었다. 15c 말, 롬바르디아 지역의 후기 고딕양식과 당대
새로운 문화였던 르네상스의 건축적 예술적 결합을 한 눈에 볼 수 있는 곳이 "산타마리아 델레 그라찌에" 이다. 각 양식의 대표적 건축가라고 할
수 있는 솔라리, 브라만테의 공간적 결합은 전혀 이질감을 찾을 수 없다. 영상에서 포커스를 둔 것은 브라만테의 설계로 Apse
(반원형제단부분)의 내외부 디테일과 회당의 내부 인테리어이다. 부속건축인 수도원에는 레오나르도 다빈치의 "최후의 만찬"이 있어 더욱 유명한데,
바로크 시대 "루벤스" 의 LAST SUPPER 구성이 원탁이었다는 것을 생각한다면, 다빈치의 화폭구성은 만인의 "초대" 였음을
느낀다. 르네상스의 이상이다.
천년의 역사를 간직하고 있는 건축이다. 개인적으로 이 건축영상을 만들자는 생각을 한 지점부터 난 건축영상작업을 더 이상 할 수 없었던 지난 몇
년간이라 할 수 있겠다. 르 또르네. 건축가가 아닌, 이름없는 수도사들이 모여 이 땅을 찾아갔고, 수도원을 짓기 시작한 것은 1160년, 그
이후, 간헐적인 완성과 중단 등이 있었으나, 지금의 모습을 갖추기 시작한 무렵은 1190년이라고 기록되어 있다. 프로방스 지역의 가장 뛰어난
중세건축으로 평가받고 있는 이 건축은 고딕의 세계안에서, 독특한 모던의 탄생으로 비평가들의 마음을 사로잡고 있다. 영상의 이미지들은 2005년,
2006년, 2007년, 2008년의 기록이다.
교회안에서 태양을 볼 수 있다. 빛을 다루려 하기보다, 빛 앞에 그대로 모든 것을 드러내었다. 긴 역사를 가지고 있는 교회건축에서 이보다 더
혁명적인 사실은 없을 것이다. 당시 이 안을 결정한 작고한 교황 요한 바오르 2세는 이 교회의 디자인처럼, 새 천년의 교회도 위엄만이 아닌,
대중에게 다가가는 밝은 교회가 되길 바란다고 밝혔다. 1996년 아이디어가 결정되어 2003년이 되어서야 완공된만큼 디테일이 완벽하다. 영상은
2005년 6월 필름이다.
1960년에 완성된 라뚜렛트수도원은 르 꼬르뷔지에의 역작이다. 음악의 장르에서 샤콘느가 있다. 이는 느린 프랑스춤곡을 말함이다. 라뚜렛트는
쉽사리 어떤 공간이라고 설명할 길이 어렵다. 하지만, 이곳을 가본 이라면, 누구나 라뚜렛 공간속의 빛들이 느리게 느리게 춤추고 있음을 알 수
있을 것이다.
롱샹교회의 영상을 만들고나서, 스스로 무척 감동을 받았다면, 바보같죠? 르 꼬르뷔지에가 죽은 지도 오래되었고, 롱샹이 지어진 지도 반세기가
지났죠. 그러나, 아직도 이 건축만큼 감동을 준 건축을 보지 못했습니다. 처음 이 공간에 들어섰을 때의 그 두근거림을 아직도 잊지 못합니다.
그러한 설레임이 열정으로 바뀌어, 무려 5년동안 줄기차게 이곳을 방문했고, 지금도 일년에 4번~5번은 꼭 롱샹을 찾습니다. 롱샹을 사랑합니다.
롱샹이 지어진지도 반세기가 지났다. 좌측의 영상은 롱샹에서 마을주민들이 성가를 부르는 것을 찍은 것이다. 지난번의 롱샹영상에서 오로지 건축만
주가 되었기에, 이번 영상은 이곳의 마을주민들이 롱샹을 사용하는 일상을 담아보았다. 롱샹안에서는 어른들이 성가를 부르고, 롱샹 밖 야외
제단에서 어린이들이 뛰어노는 것을 보면서, 만감에 젖어본다.
사그라다 파밀리아는 미완성건축교향악이라고 생각한다. 가우디의 건축을 알기 시작한 후, 오랜 시간이 흐르고 나서야 조금 그 감동을 찾을 수
있었다면 너무 우스운 일일까? 영상은 외부파사드, 내부공간, 종탑 , 가우디박물관 순서이며, 함께 성스러움을 나누었으면 한다.
Sanctus, Sanctus, Sanctus !!!
1248년에 착공하여, 무려 600년동안 지어진 건축이다. 원래는 크램색이었으나, 세월과 전쟁의 상처, 그리고 화재로 인하여 거의 어두운
갈색으로 변화하였다. 현재는 고건축전문가들이 쾰른의 떼(?)를 벗기기위한 보수공사를 진행하고 있다. 이 성당은 유럽 고딕건축물의 대표적인 예라고
할 수 있으며, 높이는 154m에 달한다. 특히 성당내부의 네이브는 그 수직적인 상승감과 아름다운 스테인드글라스로 유명하다. 건축가의 기본정신을
배울 수 있는 장소이다.
1648년에 리옹에는 큰 역병이 들어 많은 이들이 죽었다. 이를 계기로 지어진 성당이 바로 바질리크 포르비에르(1872)이다. 이 성당의 특징은
트란셉트가 없다는 것이다. 정방형 평면만으로 구성된 성당을 가리켜 바질리카라고 한다. 3개의 나이브와 3개의 긴 스팬만으로 구성되어 있으며,
대리석 기둥 16개가 2 by 2 배열순서를 지킨다. 이곳의 장식 중, 주요 퍼니스는 베니치안 모자이크로 꾸며져 있다. 성당의 높이는
27m이며, 길이는 66m에 달한다.
1163~1250년에 지어진 노트르담성당은 프랑스의 대표적인 고딕양식이라고 할 수 있다. 이 성당의 정면부는
서향이며, 다른 고딕성당(쾰른성당과 비교)에 비해 트란셉트가 거의 돌출되지 않는 형태이다. 네이브의 횡추력을 지지하는 버트레스가 외부에는 드러나
있으나, 내부에서는 보이지 않으며, 더욱 놀라운 것은 각 기둥들의 ring 또한 제거되어, 수직적인 느낌이 더욱 생생하게 전달된다. 세세한
디테일 모두가 섬세한 조각으로 되어 있어 장인정신이 돋보인다.
서기 324년 베드로의 순교를 기념하여 콘스탄티누스 대제는 이 자리에 베드로성당을 짓는다. 그후, 천년이상 지난후, 교황 율리우스 2세에 의해
1506년 재건을 하게 되는데, 브라만테가 마스터플랜 및 건축을 담당한다. 그의 죽음 후, 미켈란젤로가 그리스 십자형평면 위에 지금의 돔을
설계하고, 이후, 1608~13년동안 마데르노가 이를 라틴십자형으로 발전시키고, 지금의 정면을 완성한다. 광장의 타원형 열주랑은 베르니니의
디자인이다. 대단한 건축시간이다.
시스티나 성당은 성모 승천에 바쳐진 바티칸 궁의 거대한 소성당으로 교황 시스토 4세(프란체스코 델라 로베레 Francesco Della
Rovere 1414∼1484 , 즉, 시스티나 성당의 이름은 교황의 이름을 딴 것이다.) 의 명에 의해 1475년경 피렌체 건축가 죠반니 데
돌치(Giovanni de'Dolci)가 설계한 것으로, 예술적인 면 뿐 아니라, 종교적, 역사적으로 매우 중요한 범세계적인
문화유산이다. 시스티나 성당은 로마 바티칸에 소재한 성당으로 성 베드로 성당의 우측에 위치한다. 이곳을 방문하려면, 먼저 바티칸
박물관을 거쳐야 하며 입구는 아담하나, 곧 엄청난 규모의 건축과 역사적 유물에 놀라게 된다.
작다. 그러나, 우주를 담고 있는 건축이라고 생각한다. 베드로가 십자가에 못박혀 순교한 자리에 몬트리오 성베드로 성당이 지어졌었고, 1503년
이를 더욱 빛내기 위해, 그 자리에 템피에토를 건립하게 된다. 건축가는 르네상스시대를 열었던 브라만테이며, 이 작은 건축안에 유럽의 모든 건축의
기법과 구성, 그리고 디테일을 담아내었다. 시스티나성당과 성베드로성당의 모든 건축언어가 이곳에 표현되어 있다.
미네르바(아테네) 신전이 있던 자리에
8c무렵 이 성당이 들어서게 되어, 성당이름이 St. Maria Minerva 이다. 이 성당은 외관상으로봐선, 성당으로 인지할 수 없으며,
평범한 주택으로 보인다. 그러나, 내부공간의 은은한 화려함과 중정을 감싼 아케이드의 프레스코화(필리피노 립피)는 걸작이다. 성당앞엔 6c
이집트로부터 옮겨온 오벨리스크가 로렌쪼 베르니니의 코끼리상 위에 있다.
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